Historia ya ballet Kirusi: kuibuka na maendeleo

mizizi ya Ballet Kirusi, kama aina yoyote ya sanaa, ni katika ngoma ngano. Uwezekano mkubwa, haya kidini (kila aina ya ngoma) na michezo ya kubahatisha ( "pereplyas", "Kuma, ambapo kulikuwa" na kadhalika.) Ngoma. Russian Ballet si tu kubakia na kanuni zote aesthetic, lakini pia akawa mbunge katika ulimwengu wa Ballet.

headwaters

Katika Kievan Rus 'katika upande wa karne VIII-IX, kuanza kuonekana wachezaji wa kwanza, wataalamu katika fani yao - clowns ... Baada ya muda, wakati rasilimali ulikuwa Moscow, clowns si lazima wanaume.

Katika karne ya XV-XVI funny tamasha watumbuizaji na nyuso siri na masks ile inayoitwa "mashkarami" alishangaa na kushangazwa na wageni kutembelea.

Katika karne ya XVII historia ya ballet Russian alama kufungua mwaka amusing ikulu ya Kremlin Theatre. Kulingana na tamaduni imara, kila kauli katika ukumbi daima kukamilika mezhdusenyami (matokeo ya pekee ballet). Hawa wanaoitwa entree kufanywa na watu wamevaa mavazi pompous. Watendaji ilionyesha baadhi ya vipengele ya ballroom ngoma.

furaha Tsar

kwanza ballets kamili wadogo katika Urusi ni kuchukuliwa utendaji mikononi 8 Februari 1673. Ilitokea tukio kubwa la mahakama ya Tsar Alexei Mikhailovich, na ilikuwa inaitwa "Ballet ya Orpheus na Eurydice." historia ya kuibuka kwa ballet Urusi anaelezea kama kuhama postures ceremonious, ngoma polepole, pinde na mabadiliko. Kati ya watendaji somewa kujikumbusha hotuba au kuimba. Hii yote ni kidogo kama kweli hatua ya maonyesho. Ilikuwa ni furaha ya kifalme, enticing uhakika wake.

Wakati huo huo, Gregory I., mratibu wa kuigiza, inakaribisha Nicola Lima kuandaa mafunzo kwa ujuzi maonyesho ya mfalme wa maigizo. Mara ya kwanza, watoto 10 wa burghers mheshimiwa, kisha 20, ilifanikiwa mafunzo na ilionyesha mfalme katika mahakama ballet utendaji "Orpheus" katika mtindo wa Kifaransa.

kuweka kazi

Tu baada ya robo ya karne, Peter I, baada lengo mageuzi maisha ya utamaduni ya Russia, huleta kwa maisha ya Urusi jamii ya muziki na ngoma. Yeye anaamua zinazozalishwa sanaa wasomi tabaka ya wakazi wa St Petersburg. Ili kufanya hivyo, Peter I karibu Moscow ukumbi Alexei Mikhailovich na kuchapisha amri mapinduzi. Hii amri ya mabaraza required mashirika yote ya serikali kufundisha kucheza ballroom bila kushindwa. Marekebisho haya kuwa alifanya nafasi ya kucheza bwana haliwezi kupatikana juu. Hivyo ndivyo watendaji mabaraza ballet wajibu kuonekana katika hatua ballet ngoma walitoka nje ya nchi, uvumbuzi katika mfumo wa mambo wa taifa Slavonic ngoma.

Mwandishi V. Krasovskaja ( "Historia ya Ballet Urusi" - LA Sanaa, 1978) anaamini kwamba nguvu na kinamna Peter I katika kumbi ikulu zilifanyika maonyesho ya makundi ya ballet, wanamuziki na waimbaji opera walioalikwa kutoka nje ya nchi.

Katika mwanzo wa 1738 shule ya ballet uliandaliwa nchini, ambayo imekuwa, katika matokeo, ya kwanza. historia ya ballet Urusi ufupi anaelezea kuhusu kipindi hiki. Wahitimu wa kufanya kazi katika makampuni Ballet ya watuhumiwa wa kigeni katika ukumbi kinachojulikana (waigizaji, kiitikio). Ilikuwa sana tu baadaye walikuwa waliolazwa katika vyama kuu.

mafunzo ya kwanza

utoto wa wanahistoria wa kisasa Ballet kufikiria Land Gentry Corps. Ni kazi kwa maarufu Zhan Batist Landzh, ambaye pamoja na wanafunzi wake kuweka ballets mahakama tatu. Kama historia ya ballet Kirusi, wakawa karibu kwanza ballet maonyesho, sheria zote husika na kanuni za Royal Academy ya Ngoma katika mji mkuu wa Ufaransa.

Gentry Corps Cadets walishiriki katika elimu, poluharakternom Sweet Kid na wakati huo huo kuwasilisha Comic ballet makundi kutoka Italia The.

Elizabeth I, ili si kupoteza mafunzo ballet wachezaji, alifungua mwenyewe ngoma shule yake ya Mkuu wake, kuweka kwanza ambayo walikuwa watoto 12 ya commoners.

Mwisho wa 1742, Empress saini amri ya kuanzisha ballet troupe ya wachezaji Urusi. Ni kwa njia hiyo lit up kwanza Russian nyota - mtaalamu Ballet wachezaji: aksinya Baskakov na Athanasius Toporkov.

Kati wafu mwisho

Kifo Baptiste Lande huleta machafuko katika biashara choreography nchini. Presentation, ambao unaanza Wathesalonike, ni ya aina moja na burlesques boring. mtazamaji haina kuvutia Productions hizo.

historia ya ballet Urusi ufupi inaeleza kipindi hicho. Kwa wakati huu katika Ulaya kuna swali juu ya mageuzi ya kesi choreographic. Rousseau na Cinq-Mars inahitaji ballet wachezaji ili kuondokana na kanzu lush na masks wigs. Diderot sana inapendekeza mabadiliko ya mtiririko wa hadithi Ballet maonyesho. Wakati huo huo, Dzhon Uiver, bila kusubiri mabadiliko kwa ujumla, unaleta utendaji ngoma kuwa hadithi ya wasiwasi, na Zhorzh Nover aliandika hadithi "Barua ya ngoma."

Si mbali nyuma na Kirusi Ballet. muonekano wa Hilferding - uthibitisho. Hii mtaalamu German fasta maelezo choreography katika St Petersburg. Katika Paris hadithi ballets alionekana miaka 15 tu baadaye. Hilferding kusaidiwa Leopold Paradiso. By miaka 50 th karne XVIII, wao iliyoundwa kujitegemea ballet michezo.

Kuanza Productions makubwa

mchezo wa kuigiza wa kwanza katika ballet Urusi ni mali A. P. Sumarokovu. Yeye kukuzwa ngoma maonyesho sifa, fasihi msingi linajumuisha ballet maonyesho "kimbilio la nguvu" na "New Monastery".

Gasparo Anzhiolini walioalikwa King choreographer, kuongeza mwangaza wa Kislavoni watu wimbo notok unaweka ballet tendo "Furaha ya Krismasi." Catherine II sana kuinuliwa uwakilishi. Katika 1779, Tume ya Bunge en banc kupitishwa ballet, muziki kwa ajili ya ambayo ilikuwa imeandikwa kwa msingi wa Kislavoni ngano.

Baada ya mafanikio hayo kubwa Anzhilini wakiongozwa na Productions burudani maonyesho, ambayo kwa furaha ya masomo topical. Hii ilifanyika eulogies kelele: "Ushindi wa Urusi" (Ikiwa kushindwa jeshi Kituruki saa Cahul na Larga), "Argonauts Mpya" (utukufu ODE meli ya Dola ya Kirusi) na "Washindi hoja" (wimbi la mahitaji ya chanjo dhidi ya ndui imeenea).

kwanza kishujaa ballet utendaji "Semira" kidogo imekuwa zilizowasilishwa awali. Tangu wakati huo choreographers kuwa makini mkubwa kwa expressiveness ya ballet ngoma. Kwa wachezaji kwa wakati mmoja inaweza kuwa busy na amusing opera maonyesho ya sinema zisizo za serikali, na katika vipindi vya Pseudo-operatic, libretto ambayo mtawala mwenyewe linajumuisha.

Mpya wa 1778 St Petersburg (kama historia ya ballet Urusi, vitabu vividly kuelezea tukio hili kipekee) watapata watazamaji tayari sinema mbili: kibiashara "Free Theatre" na mahakama.

vikundi kwanza urutubishaji

Katika nusu ya pili ya karne ya XVIII, mtindo ni bwana sanaa ya ngoma. Na mapema 1773 chini ya udhamini wa Leopold Paradise katika mji mkuu kwa misingi ya yatima kufunguliwa kituo cha mafunzo ya kwanza, ambaye baadaye akawa wa kwanza maonyesho ya umma. Katika seti ya kwanza kulikuwa na watoto 60. On kwanza choreographic utendaji vilivyowekwa na Cosimo sherehe Maddox, anasema katika kitabu chake Yu Bakhrushin.

historia ya ballet Kirusi, alisoma na kuielezea kwa undani zaidi, full-wazima kufungua kipindi hiki, sanaa ya ngoma. Maddox na timu ya vijana, kujifunza nchini Urusi, wachezaji lilifanya Comic opera, choreography wakfu kwa matukio halisi (kwa mfano, "Taking of Ochakovo"), na Divertimenti.

Kutokana na hali hii, haraka alianza kuendeleza nokoa maigizo. Katika muongo wa mwisho wa karne ya XVIII imekuwa maalumu kubwa ya pamoja nokoa watendaji. Makundi hayo yamekuwa Zorich Golovkin, Apraksin, Sheremetyevo, Potemkin na wamiliki wa ardhi nyingine.

kipindi hicho aliona maendeleo na uundaji wa ngoma mbinu kike na kubuni sanaa kuiwakilisha eneo la tukio. Kuna mpya utamaduni mwili juu ya hatua eneo la tukio, mandhari ni kuandika katika mtindo wa kuaminika, kutumia mchezo nusu vivuli na mwanga.

ushindi wa Ballet Urusi

historia ya Urusi ballet wa karne 19-20 imejaa na mbalimbali. Kuanzia mwanzo wa karne ya XIX ballet sanaa inafikia kukomaa ambayo ni kukubaliwa na watazamaji. Russian ballerina kuanzisha katika choreography msimamo, vyeo na expressive. Ni sana aptly matangazo A. S. Pushkin, kuelezea uzuri wa ngoma moves wa siku zake, nyota ya ballet eneo la tukio, Istomin: "Soul kamili ya ndege" (maneno imekuwa sawa na ballet). kujieleza yake usoni na elegance ya harakati ngoma admired. Zaidi ya watazamaji akaenda hasa juu ya Avdotya Istomin.

Hakuna chini nzuri na Lihutina Anastasia, Catherine Teleshova, Danilova Mariya.

maonyesho Ballet ni kupata umaarufu. ngoma Ballet, kama sanaa, ni preferred, na ni zilizotengwa ruzuku ya serikali.

By newfangled juu "uhalisia" wa miaka 60 ya karne iliyopita, wasomi wa utamaduni ni kufunikwa. Russian ukumbi mgogoro inakuja. Kwa upande wa choreographies, yeye kuiweka katika primitivism ya hadithi, ambayo kuzoea ngoma fulani. Wachezaji ambao kufikiwa ukamilifu, kutoa ngoma katika uzalishaji halisi.

historia ya ballet Urusi huenda kwa ngazi mpya. Uamsho ulianza na Petra Chaykovskogo, ambaye aliandika muziki kwa ajili ya uzalishaji wa kwanza choreographic. Katika historia yote ya ballet, kwa mara ya kwanza ya muziki imekuwa muhimu kama ngoma. Na hata alionekana kwenye sawa na opera ya muziki na nyimbo symphonic. Kama muziki wa Tchaikovsky aliandika chini ya mambo ya ngoma, sasa ballet muigizaji unyumbufu, harakati na neema yeye walitaka kufikisha hisia ya muziki na hisia, kuliko kusaidia mtazamaji unravel njama, mpangilio na maelezo mtunzi wa. dunia bado admires maarufu "Swan Lake."

Koreografa Gorsky kuletwa katika uzalishaji wa mambo ya kisasa ya mwelekeo, mimi nilianza makini sana kutunga sanaa eneo la tukio, kwa kuamini kwamba mtazamaji lazima immersed kikamilifu katika kile kinachotokea katika hatua. Alikataza matumizi ya mambo ya mime. Kiasi kikubwa kubadili hali Fokine. Akafufuka ballet kimapenzi na kuchukua lugha ya mwili ya ngoma na msemaji wazi. Kwa mujibu wa Fokin, kila mmoja kuuliza juu ya hatua lazima kuwa ya kipekee. Yaani muziki, ngoma mtindo na muundo na kuwa wa kipekee na mtazamo fulani. Katika miaka ya kwanza ya matangazo XX karne zingine uzalishaji wake "Nights Misri," "Swan Kufa", "Dream Midsummer Usiku wa," "ACIS na Galatea" na wengine.

Mwaka 1908 Diaghilev S. P. Fokin Umealikwa kuwa mkurugenzi mkuu wa Paris "Seasons Urusi". Pamoja na mwaliko huu Fokin akawa maarufu duniani. Russian Ballet wasanii chuma kila mwaka kwa ushindi wa kutenda katika mji mkuu wa Ufaransa. historia ya ballet wachezaji Urusi sifa Russian kundi, ambao majina hujulikana duniani kote: Adolf Bolm, Anna Pavlova, Tamara Karsavina, Vaslav Nijinsky, nk Na wakati kupungua kwa ballet Ulaya.!

Diaghilev alichukua nafasi na kushinda. Akakusanya troupe ya watendaji vijana na wenye vipaji ballet na akawapa mkono bure. Kuruhusiwa kufanya kazi nje ya mfumo wa inayojulikana, ambayo kuweka maarufu, lakini tayari kabisa ya zamani Petipa.

Uhuru wa tendo kuwezeshwa wachezaji kugundua na kujieleza. Mbali na ubunifu haya mapinduzi Diaghilev kuwavutia mapambo wasanii maarufu wa siku zake (Jean Cocteau, A. Derain, Picasso) na watunzi (K. Debissi, Ravel, Stravinsky). Sasa kila uzalishaji Ballet mara Kito.

Baada ya Oktoba Mapinduzi, wachezaji wengi na choreographers kushoto mgawanyiko Urusi. Lakini uti wa mgongo imebakia. Hatua kwa hatua kuwa karibu na watu wa Urusi ballet. Kurasa za historia nyuma maamuzi ... kuona zaidi

Baada ya katikati ya karne ya XX, wachezaji na choreographers wa kizazi kipya ya kurudi kwa eneo la tukio thumbnail kusahaulika ngoma, Symphony na ballet katika tendo moja. idadi ya studio na maigizo mara inazidi kuongezeka.

"Triumphant", ballerina, ballet mkosoaji

maarufu Kirusi mchezaji Vera Mihaylovna Krasovskaya alikuja kuwa nyuma katika Dola la Urusi, Septemba 11, 1915. Baada ya shule ya sekondari, aliingia na mwaka 1933 walihitimu kutoka Leningrad choreographic School. Yeye alisoma katika maarufu Vaganova Agrippina. Tangu wakati huo kwa 1941 Krasovskaja mtumishi Theatre. Kirov. Yeye ni busy katika ballets ya mkusanyiko wa kitaaluma.

Mwaka 1951, Vera M. kufuzu kutoka shule ya kuhitimu katika Leningrad Theatre Institute. Ostrovsky, baada ya mafunzo ya msingi katika Kitivo cha maigizo.

shule ya kitaalamu kupokea Krasouskaya kwanza katika darasa la Agrippina Vaganova, basi postnovkah ballet ya Theatre Mariinsky, pamoja na utajiri wa ujuzi wa wadogo ensaiklopedia, aristocratic, tamaduni za kitamaduni na amri stunning ya lugha (Kifaransa na Kiingereza), na kuiruhusu kuwa kipaji na dhahiri kubwa ballet sanaa critic.

Mwaka 1998, habari njema kuenea katika dunia maigizo. Premium "Ushindi" alishinda Vera Mihaylovna Krasovskaya. historia ya ballet Kirusi, ambayo yeye ilivyoelezwa katika vitabu (baadhi yao kutafsiriwa katika lugha za kigeni) na makala (300) kama mwanahistoria wa sanaa na critic, hivyo Vera Mikhailovna mshindi wa bure "Ushindi" Russian Award. tuzo hii ni tuzo ya mafanikio ya juu katika sanaa na fasihi.

Mwaka 1999 Krasouskaya Vera Mikhailovna ameondoka.

epilogue

historia ya ballet Urusi kwa shukrani maduka majina ya mabwana ya ngoma, ambaye alitoa mchango mkubwa sana kwa malezi ya choreography Urusi. Hii sifa mbaya Didlo S., M. Petipa, A. Saint-Leon, S. Diaghilev, Fomin, na wengine wengi. talanta ya wasanii wa Urusi sare na leo huvutia idadi kubwa ya watazamaji duniani kote.

Hadi wa leo, Russian Ballet makampuni kuchukuliwa bora duniani.